GONZALO RIVERO, amigo de pintores, pero también de escritores

Rivero recuerda que, en la carrera de arquitectura con 5 años de duración, tenía cursos de paisajismo y de levantamiento arquitectónico del estilo barroco brasileño, levantamiento a escala que aprendió a la perfección, “los profesores decían que yo tenia sensibilidad sobre el color y me animaban a participar de las exposiciones”. Asegura Rivero. Participó y compartió tiempos lindos con artistas, colegas en Brasil del cual salieron muchos expertos de su curso relacionados a la plástica.

“Tengo una técnica que se diferencia de los artistas en Bolivia, la técnica es de características pétrea”, advierte Gonzalo Rivero, es más, los críticos del arte le llaman “el picapedrero de ensueños” o “el profeta de la piedra”, porque se refieren más a la técnica, el trabajo final pétreo, usando arena, pintura y piedras azules, además de la técnica del collage utilizando el yute y queda la marca del yute impregnada en la pintura, “el artista tiene la libertad de ponerle color a todos los motivos, según el contexto donde se encuentra el pintor, asegura Ribero.

Recuerda que, en Bahía en un Congreso de Arquitectos, participó de la Primera Bienal Nacional, se fue a la playa del Fuerte, llevando pasta acrílica y trabajó utilizando las conchas de mar. “Ha sido el año más feliz de mi vida, el contacto con la gente más sencilla, pescando en alta mar, no se podría volver por la neblina, ahí escuchaba historias de los aficionados al agua y al mar”. Señala que los pescadores no se bañan en el mar si primero no pisan la arena. Rivero asegura que disfrutaba del mar y era motivo para compartir con los pescadores, hasta que su papá le pidió que volviera a Bolivia.

La primera exposición personal se realizó en Sao Paolo, en la Galería Artécnica el año 1965, a partir de ese año alcanzaría un promedio de 60 exposiciones personales en diferentes países. Pero, lo mejor que recuerda en una exposición de la que participó junto a don Alfredo Domínguez que expuso la serie de Juan Cutipa, de quien señala que era una persona con una sensibilidad muy elevada, una sencillez, “él sabía lo que valía, tenía un orgullo disimulado”. Domínguez le motivo a participar de una exposición en Tupiza donde también se presentaba una obra de Alfredo. “Tupiza me fascina por Alfredo Domínguez, pero también, Nuevos Horizontes de Liber Forti y la belleza del paisaje que hay. Yo me enamoré de Tupiza y he ido varias veces” señala Rivero.

Se declara amigo de Lorenzo Calzavarini, un sacerdote franciscano que vivió en Cochabamba y luego en Tarija, con quien compartió trabajos de investigación académica, pero también actividades religiosas, —de hecho—, Gonzalo hubiera querido ser sacerdote porque le inspira la fe y la creencia en un ser supremo, pero recuerda que cuando le hizo saber a su papá que quería ser sacerdote, su papá le dijo primero tendrás que pasar por mi cabeza, y se quedó con ese deseo, pero que se vinculó a la Congregación de los Sacerdotes Franciscanos, con quienes tiene mucha relación de trabajo y de amistad, que le permitieron precisamente un acercamiento al padre Calzavarini, su muerte le dejó una huella muy profunda.

Además de participar en diferentes exposiciones a nivel local y nacional, es aficionado de coleccionar pinturas de artistas nacionales e internacionales, asimismo, de disponer de antigüedades que ha ido comprando y coleccionado a lo largo del tiempo en diferentes lugares, el ideal según expresa Ribero, tendría interés de habilitar un museo, pero cree que solo es un sueño.

La primera exposición personal se realizó en Sao Paolo, en la Galería Artécnica el año 1965, a partir de ese año alcanzaría un promedio de 60 exposiciones personales en diferentes países. Pero, lo mejor que recuerda en una exposición de la que participó junto a don Alfredo Domínguez que expuso la serie de Juan Cutipa, de quien señala que era una persona con una sensibilidad muy elevada, una sencillez, “él sabía lo que valía, tenía un orgullo disimulado”. Domínguez le motivo a participar de una exposición en Tupiza donde también se presentaba una obra de Alfredo. “Tupiza me fascina por Alfredo Domínguez, pero también, Nuevos Horizontes de Liber Forti y la belleza del paisaje que hay. Yo me enamoré de Tupiza y he ido varias veces” señala Rivero.

Se declara amigo de Lorenzo Calzavarini, un sacerdote franciscano que vivió en Cochabamba y luego en Tarija, con quien compartió trabajos de investigación académica, pero también actividades religiosas, —de hecho—, Gonzalo hubiera querido ser sacerdote porque le inspira la fe y la creencia en un ser supremo, pero recuerda que cuando le hizo saber a su papá que quería ser sacerdote, su papá le dijo primero tendrás que pasar por mi cabeza, y se quedó con ese deseo, pero que se vinculó a la Congregación de los Sacerdotes Franciscanos, con quienes tiene mucha relación de trabajo y de amistad, que le permitieron precisamente un acercamiento al padre Calzavarini, su muerte le dejó una huella muy profunda.

Además de participar en diferentes exposiciones a nivel local y nacional, es aficionado de coleccionar pinturas de artistas nacionales e internacionales, asimismo, de disponer de antigüedades que ha ido comprando y coleccionado a lo largo del tiempo en diferentes lugares, el ideal según expresa Ribero, tendría interés de habilitar un museo, pero cree que solo es un sueño.

Rivero recuerda que, en la carrera de arquitectura con 5 años de duración, tenía cursos de paisajismo y de levantamiento arquitectónico del estilo barroco brasileño, levantamiento a escala que aprendió a la perfección, “los profesores decían que yo tenia sensibilidad sobre el color y me animaban a participar de las exposiciones”. Asegura Rivero. Participó y compartió tiempos lindos con artistas, colegas en Brasil del cual salieron muchos expertos de su curso relacionados a la plástica.

“Tengo una técnica que se diferencia de los artistas en Bolivia, la técnica es de características pétrea”, advierte Gonzalo Rivero, es más, los críticos del arte le llaman “el picapedrero de ensueños” o “el profeta de la piedra”, porque se refieren más a la técnica, el trabajo final pétreo, usando arena, pintura y piedras azules, además de la técnica del collage utilizando el yute y queda la marca del yute impregnada en la pintura, “el artista tiene la libertad de ponerle color a todos los motivos, según el contexto donde se encuentra el pintor, asegura Ribero.

Recuerda que, en Bahía en un Congreso de Arquitectos, participó de la Primera Bienal Nacional, se fue a la playa del Fuerte, llevando pasta acrílica y trabajó utilizando las conchas de mar. “Ha sido el año más feliz de mi vida, el contacto con la gente más sencilla, pescando en alta mar, no se podría volver por la neblina, ahí escuchaba historias de los aficionados al agua y al mar”. Señala que los pescadores no se bañan en el mar si primero no pisan la arena. Rivero asegura que disfrutaba del mar y era motivo para compartir con los pescadores, hasta que su papá le pidió que volviera a Bolivia.

La primera exposición personal se realizó en Sao Paolo, en la Galería Artécnica el año 1965, a partir de ese año alcanzaría un promedio de 60 exposiciones personales en diferentes países. Pero, lo mejor que recuerda en una exposición de la que participó junto a don Alfredo Domínguez que expuso la serie de Juan Cutipa, de quien señala que era una persona con una sensibilidad muy elevada, una sencillez, “él sabía lo que valía, tenía un orgullo disimulado”. Domínguez le motivo a participar de una exposición en Tupiza donde también se presentaba una obra de Alfredo. “Tupiza me fascina por Alfredo Domínguez, pero también, Nuevos Horizontes de Liber Forti y la belleza del paisaje que hay. Yo me enamoré de Tupiza y he ido varias veces” señala Rivero.

Se declara amigo de Lorenzo Calzavarini, un sacerdote franciscano que vivió en Cochabamba y luego en Tarija, con quien compartió trabajos de investigación académica, pero también actividades religiosas, —de hecho—, Gonzalo hubiera querido ser sacerdote porque le inspira la fe y la creencia en un ser supremo, pero recuerda que cuando le hizo saber a su papá que quería ser sacerdote, su papá le dijo primero tendrás que pasar por mi cabeza, y se quedó con ese deseo, pero que se vinculó a la Congregación de los Sacerdotes Franciscanos, con quienes tiene mucha relación de trabajo y de amistad, que le permitieron precisamente un acercamiento al padre Calzavarini, su muerte le dejó una huella muy profunda.

Además de participar en diferentes exposiciones a nivel local y nacional, es aficionado de coleccionar pinturas de artistas nacionales e internacionales, asimismo, de disponer de antigüedades que ha ido comprando y coleccionado a lo largo del tiempo en diferentes lugares, el ideal según expresa Ribero, tendría interés de habilitar un museo, pero cree que solo es un sueño.

Rivero recuerda que, en la carrera de arquitectura con 5 años de duración, tenía cursos de paisajismo y de levantamiento arquitectónico del estilo barroco brasileño, levantamiento a escala que aprendió a la perfección, “los profesores decían que yo tenia sensibilidad sobre el color y me animaban a participar de las exposiciones”. Asegura Rivero. Participó y compartió tiempos lindos con artistas, colegas en Brasil del cual salieron muchos expertos de su curso relacionados a la plástica.

“Tengo una técnica que se diferencia de los artistas en Bolivia, la técnica es de características pétrea”, advierte Gonzalo Rivero, es más, los críticos del arte le llaman “el picapedrero de ensueños” o “el profeta de la piedra”, porque se refieren más a la técnica, el trabajo final pétreo, usando arena, pintura y piedras azules, además de la técnica del collage utilizando el yute y queda la marca del yute impregnada en la pintura, “el artista tiene la libertad de ponerle color a todos los motivos, según el contexto donde se encuentra el pintor, asegura Ribero.

Recuerda que, en Bahía en un Congreso de Arquitectos, participó de la Primera Bienal Nacional, se fue a la playa del Fuerte, llevando pasta acrílica y trabajó utilizando las conchas de mar. “Ha sido el año más feliz de mi vida, el contacto con la gente más sencilla, pescando en alta mar, no se podría volver por la neblina, ahí escuchaba historias de los aficionados al agua y al mar”. Señala que los pescadores no se bañan en el mar si primero no pisan la arena. Rivero asegura que disfrutaba del mar y era motivo para compartir con los pescadores, hasta que su papá le pidió que volviera a Bolivia.

La primera exposición personal se realizó en Sao Paolo, en la Galería Artécnica el año 1965, a partir de ese año alcanzaría un promedio de 60 exposiciones personales en diferentes países. Pero, lo mejor que recuerda en una exposición de la que participó junto a don Alfredo Domínguez que expuso la serie de Juan Cutipa, de quien señala que era una persona con una sensibilidad muy elevada, una sencillez, “él sabía lo que valía, tenía un orgullo disimulado”. Domínguez le motivo a participar de una exposición en Tupiza donde también se presentaba una obra de Alfredo. “Tupiza me fascina por Alfredo Domínguez, pero también, Nuevos Horizontes de Liber Forti y la belleza del paisaje que hay. Yo me enamoré de Tupiza y he ido varias veces” señala Rivero.

Se declara amigo de Lorenzo Calzavarini, un sacerdote franciscano que vivió en Cochabamba y luego en Tarija, con quien compartió trabajos de investigación académica, pero también actividades religiosas, —de hecho—, Gonzalo hubiera querido ser sacerdote porque le inspira la fe y la creencia en un ser supremo, pero recuerda que cuando le hizo saber a su papá que quería ser sacerdote, su papá le dijo primero tendrás que pasar por mi cabeza, y se quedó con ese deseo, pero que se vinculó a la Congregación de los Sacerdotes Franciscanos, con quienes tiene mucha relación de trabajo y de amistad, que le permitieron precisamente un acercamiento al padre Calzavarini, su muerte le dejó una huella muy profunda.

Además de participar en diferentes exposiciones a nivel local y nacional, es aficionado de coleccionar pinturas de artistas nacionales e internacionales, asimismo, de disponer de antigüedades que ha ido comprando y coleccionado a lo largo del tiempo en diferentes lugares, el ideal según expresa Ribero, tendría interés de habilitar un museo, pero cree que solo es un sueño.

Rivero recuerda que, en la carrera de arquitectura con 5 años de duración, tenía cursos de paisajismo y de levantamiento arquitectónico del estilo barroco brasileño, levantamiento a escala que aprendió a la perfección, “los profesores decían que yo tenia sensibilidad sobre el color y me animaban a participar de las exposiciones”. Asegura Rivero. Participó y compartió tiempos lindos con artistas, colegas en Brasil del cual salieron muchos expertos de su curso relacionados a la plástica.

“Tengo una técnica que se diferencia de los artistas en Bolivia, la técnica es de características pétrea”, advierte Gonzalo Rivero, es más, los críticos del arte le llaman “el picapedrero de ensueños” o “el profeta de la piedra”, porque se refieren más a la técnica, el trabajo final pétreo, usando arena, pintura y piedras azules, además de la técnica del collage utilizando el yute y queda la marca del yute impregnada en la pintura, “el artista tiene la libertad de ponerle color a todos los motivos, según el contexto donde se encuentra el pintor, asegura Ribero.

Recuerda que, en Bahía en un Congreso de Arquitectos, participó de la Primera Bienal Nacional, se fue a la playa del Fuerte, llevando pasta acrílica y trabajó utilizando las conchas de mar. “Ha sido el año más feliz de mi vida, el contacto con la gente más sencilla, pescando en alta mar, no se podría volver por la neblina, ahí escuchaba historias de los aficionados al agua y al mar”. Señala que los pescadores no se bañan en el mar si primero no pisan la arena. Rivero asegura que disfrutaba del mar y era motivo para compartir con los pescadores, hasta que su papá le pidió que volviera a Bolivia.

La primera exposición personal se realizó en Sao Paolo, en la Galería Artécnica el año 1965, a partir de ese año alcanzaría un promedio de 60 exposiciones personales en diferentes países. Pero, lo mejor que recuerda en una exposición de la que participó junto a don Alfredo Domínguez que expuso la serie de Juan Cutipa, de quien señala que era una persona con una sensibilidad muy elevada, una sencillez, “él sabía lo que valía, tenía un orgullo disimulado”. Domínguez le motivo a participar de una exposición en Tupiza donde también se presentaba una obra de Alfredo. “Tupiza me fascina por Alfredo Domínguez, pero también, Nuevos Horizontes de Liber Forti y la belleza del paisaje que hay. Yo me enamoré de Tupiza y he ido varias veces” señala Rivero.

Se declara amigo de Lorenzo Calzavarini, un sacerdote franciscano que vivió en Cochabamba y luego en Tarija, con quien compartió trabajos de investigación académica, pero también actividades religiosas, —de hecho—, Gonzalo hubiera querido ser sacerdote porque le inspira la fe y la creencia en un ser supremo, pero recuerda que cuando le hizo saber a su papá que quería ser sacerdote, su papá le dijo primero tendrás que pasar por mi cabeza, y se quedó con ese deseo, pero que se vinculó a la Congregación de los Sacerdotes Franciscanos, con quienes tiene mucha relación de trabajo y de amistad, que le permitieron precisamente un acercamiento al padre Calzavarini, su muerte le dejó una huella muy profunda.

Además de participar en diferentes exposiciones a nivel local y nacional, es aficionado de coleccionar pinturas de artistas nacionales e internacionales, asimismo, de disponer de antigüedades que ha ido comprando y coleccionado a lo largo del tiempo en diferentes lugares, el ideal según expresa Ribero, tendría interés de habilitar un museo, pero cree que solo es un sueño.